Cloud reaparece um pouco mudado. Mais bonito, definitivamente.

Querem saber como foi feita essa montagem? Aqui vai um tutorial mea-boca que fiz em 1999.

Parte 1: A idéia

Pois bem. A idéia desta foto nasceu meio de bobeira,como nascem TODAS as minhas idéias. Eu tinha uma foto de Cloud, o personagem principal do jogo Final Fantasy 7, em cima desta moto (que, por sinal, é MUITO irada) faz algum tempo. Um belo dia, estava me vestindo pra sair e achei essa combinação de roupa legal para um motoqueiro. Aí bateu a luz: porque não?? Eu já estava com a máquina fotográfica pronta, mesmo....

Parte 2: o mico

Como minha mãe não estava em casa pra me fotografar, coloquei a câmera num tripé, em cima de uma caixa de leite Betânia (ai, que vergonha!), fui lá pro terraço de casa, sentei num banco de pedra e deixei a câmera no automático. Saiu perfeito. Ainda pedi pra meu irmão tirar outra foto, de um ângulo mais elevado, pro caso de eu ter errado nos cálculos.

Pagando mico na Internet....(o que não se faz em nome da arte?)

Parte 3: preparação

Primeiro eu escaneei a foto (não tinha máquina digital na época), a diminuí de tamanho, escolhendo no menu superior Image, e logo após Image Size (Image/Size, pra encurtar). Notem que eu vou falar todos os comandos em inglês, pois é a versão que eu e muitos outros conseguimos pela Internet. Pra diminuir o tamanho da imagem, observem que as caixinhas Constrain Proportions e Resample Image devem estar marcadas. Geralmente, quando a imagem está no tamanho original (observem a barra de título da foto e verão @ 100%) e cabe na tela, está ótimo. Afinal, o ideal é apreciar o seu trabalho como um quadro inteiro.

O corpo:

Depois eu selecionei uma área ao redor de meu corpo usando o lasso (2) copiei a imagem usando o Edit/Copy. Aí colei usando File/New. Na janela que se abre, marquei em Content a bolinha Transparent, que é pro fundo (ops!) da imagem ficar transparente.

Usei a borracha (5) pra ir apagando as áreas que não pertenciam ao meu corpo. Pra os retoques mais delicados, primeiro eu dava um zoom (15) na imagem, ia na janela de brushes e escolhia o menor tamanho de borracha possível. Daí você apaga pixel por pixel (pixel é o menor ponto da imagem,você o vê como um quadradinho de cor, quando dá zoom). ver dicas 1 e 2.

Agora que o corpo está pronto,vou trabalhar na moto.

A moto:

Eu pretendia utilizar tão somente esta foto, originalmente maior e em GIF de boa resolução. Tirei o fundo vermelho, e o torso do cara da moto, usando a borracha e um pouco do magic wand (9), também conhecido por varinha mágica. Esta ferramenta está presente em qualquer programa gráfico, e seleciona as cores por similaridade. O que não saiu por bem saiu por mal, com a borracha, mesmo. ver dica 3.

Estava pensando em como tirar a espada do Cloud (o carinha daí de baixo) e fazer "na mão" o resto da moto, utilizando um monte de sombras e pincelando o resto.

foto usada para a frente da moto e o chão

Eu seria capaz de fazer isso, mas resolvi antes dar uma olhadinha na Internet pra ver se achava a foto em alta resolução. Achei uma menor, com menos cores, mas que tinha a moto sozinha, na mesma posição. (abaixo)

O que eu fiz? Poderia ter pego tão somente esta moto e me incluir aí. Mas a foto anterior era bem melhor de qualidade e cor. Daí recortei a parte de trás da moto acima, e colei por cima da foto anterior. O photoshop trata qualquer objeto que você cole como uma layer (camada). Ela fica "flutuando" por cima da foto, e posso movê-la quando quiser, usando a setinha (8). ver dica 4

Fiz uns ajustes no tamanho da traseira, usando Edit/ Transform/ Scale, pra deixar tudo no mesmo tamanho. Copiei juntamente com a traseira uma parte do chão,para cobrir a espada e os pés do cara.

Pronto. Esta é a parte que qualquer lammer faria. Juntei os três elementos (eu, a parte dianteira da moto, e a parte traseira). Agora vem a arte, que é o compositing:

Parte 4: composição

Agora vem a parte mais divertida, onde se procura enganar os olhos dos outros. Como vocês podem comparar com a foto original do meu corpo (e com a segunda foto da moto), a foto original da moto (com o Cloud) tem uma iluminação toda diferente, azulada. É aí que entra essa maravilhosa ferramenta chamada Adobe Photoshop.

Ajustando a cor:

Entra em cena o Color Balance, que eu adoro (Image/adjustments/Color Balance). Ele "dá um banho de tinta" em qualquer imagem. Posso deixar uma foto mais azulada, mais vermelha, verde, etc. Tudo isso com qualidade profissional (Na versão mais nova do Photoshop, o CS2, existe uma ferramenta fantástica tão somente pra pegar as cores ambiente de uma foto QUALQUER e repassá-la automaticamente para outra foto. O nome é Color match, e está em Image/adjustments). Pois bem. Escolhi o meu corpo pra começar. Escureci mais a foto usando Image/adjustments/Brightness/Contrast, pois, como podem perceber lá em cima,a minha foto original era bem mais clara. Depois ajustei a cor pra ficar um azulado-magenta. Notem que na opção Color balance tem Tone Balance,com Midtones (meio-tons), Shadows (pra mudar as cores das partes mais escuras) e Highlights (para as áreas mais claras). Existe uma caixinha de verificação Preserve Luminosity, que é pra preservar a luminosidade original da foto. Senão a mudança de cor vai ser mais uniforme e acentuada.

Ao mudar a minha cor pra azulado-magenta, a parte de sombra da minha pele ficou extremamente rosada. Aí eu tive que apelar para o Image/Adjust/Selective color. Com ele pode-se alterar individualmente cada canal de cor. Nesse exemplo eu fui no canal de cor reds e retirei uma porção do magenta e do azul, sem que alterasse as outras cores. Eu poderia me deixar branco da cor do Michael Jackson, se quisesse. Ou azul, mas aí não seria realista. Se eu deixasse meu tom amarelado da foto original, não seria real, pois a iluminação do ambiente é européia, azulada, o que elimina automaticamente o amarelo. Fiz o mesmo ajuste azulado-magenta na parte de trás da moto. Ficou idêntica à cor da primeira moto que eu tinha. Coloquei a imagem tão somente da moto completa, pro caso de algum maluco como eu querer se colocar em cima dela. :)

Eu deixei um "buraco" no centro da moto, mas é proposital, pois você pode deixar o background aparecendo, como na original, ou pode pintar de preto, como queira.

Ajustes finais:

Pois bem. Agora que as cores estão uniformes, vem a hora de ajustar meu corpo para parecer que estava MESMO na moto. Eu QUASE acertei minha posição, não fosse pelo braço, que ficou muito alto. Então eu amputei meu braço (AAAAARGGHH), recortando-o com o lasso e colando-o de volta na foto. (até porque a mão deveria ficar atrás do guidão da moto). Quando eu colei de volta, o braço ficou na frente, então eu enviei a camada do braço para trás da camada (layer) da moto, usando o comando Layer/Arrange/Send to back. Depois tive de rotacionar o braço pra ele ficar na altura certa. Usei Edit/Transform/Rotate para conseguir o efeito.

Outra coisa: a posição do meu pé na foto ficou muito ruim. Na outra foto que eu tirei (por isso é que eu sempre tiro duas) ficou mais legal. Daí eu arranquei (AAAAAAAHHH!) o meu pé, na borracha mesmo. Escaneei o pé da outra foto (a que meu irmão tirou) e colei. Vejam como ficaram todas as layers separadas:

1- Eu
2- Meu braço
3- Meu novo pé
4- A parte de trás da moto, com o pedaço de chão
Por trás pode-se ver detalhes da foto original, com o pé de Cloud e a espada
Esse quadriculado é a área transparente para o Photoshop

Mas, ainda assim eu NÃO gostei desse novo pé. Daí que eu fiquei mexendo nele, pintando, clareando, escurecendo certas áreas e, principalmente, deformando-o com o "dedinho" (6). Ver dica 5. Notem que eu perdi um tempão com esse pé, que mal aparece na foto! Mas a idéia é justamente essa: que a montagem seja imperceptível. Aposto que se o pé estivesse tronxo chamaria TODA a atenção na foto.

Agora, a calça. Ela estava um pouco distoante do resto da foto. Clara demais. Daí eu usei a burn tool (11) que "queima" (bronzeia) a área que eu clicar. É ótimo pra criar sombras,como as que eu fiz nas bordas da minha calça,pra poder fazer a transição para o escuro que é a moto. Como sempre, você define o quando deve "queimar" em cada passada de mouse, na janela de opções.

E agora, o toque final: O background (plano de fundo):

Eu queria uma estrada à noite, toda iluminada com neons de cidade ao fundo. Fui na Internet, peguei lindas fotos de Hong Kong à noite, peguei umas de Final Fantasy 7 e já estava com a idéia da composição na cabeça, quando vi uma foto no site de Tekken 3, da Namco.

Este é o background do estágio do lutador Lee.

Achei que, quando aumentasse o tamanho da foto pra ajustá-la ao meu trabalho, perderia em qualidade, mas não foi o caso. Adorei quando fiz o teste,e descartei o trabalhão que ia me dar fazer a cidade com neons. Ajustei a cor,claro,e pronto! Cabou!

Tudo isso durou umas 3 horas pra fazer (e pesquisar na Internet levou mais umas 4 horas)

Dicas:

1. Se você não estiver vendo a janela de Brushes (pincéis), clique em Window/Show Brushes.
2. Para dar um zoom-out,isto é, diminuir a imagem, selecione a lupa (15) e clique na imagem segurando o ALT.
3. Pra usar a varinha mágica em todo o seu potencial, escolha o grau de tolerância à variação de cores, na janela de opções (Window/Show options). Um número bom é 20, mas, dependendo do trabalho, pode-se aumentar ou diminuir o número. Se você já utilizou a varinha e ainda sim quer aumentar a área, sem ter que desmarcar e mexer no número, pode ir em Select/Modify/Expand ou Contract, pra aumentar ou diminuir a área selecionada em 1 pixel ou mais.
4. Quando você tem muitas camadas de figuras, uma em cima da outra, e você quer escolher a camada de trás, basta escolher a seta (8) e, clicando com o botão direito em cima da imagem, você verá algo como layer1, layer2, layer3... Selecione uma e movimente um pouco, pra saber qual layer está ativa no momento. Depois, se quiser, desfaça o movimento com o Edit/Undo.
5. Certos botões não aparecem na barra de botões do Photoshop pois eles estão acessíveis como sub-botões. Por exemplo, pra ativar o "dedinho" que arrasta as cores, clique e segure o botão da gotinha. Aparecerão mais dois botões. Todos os botões que tem a setinha preta do lado abrem sub-botões.



Publicado dom, 6 de novembro, 2005, às 10:45 AM  10 comentários